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Universidad Abierta Interamericana, rumbo a los 30 años




Con una tradición educativa consciente de los requerimientos del mercado y enfocada en la rápida inserción laboral, la Universidad Abierta Interamericana (UAI) transita el año lectivo que la llevará a celebrar, en 2025, su 30.° aniversario y mantiene una fuerte impronta pedagógica que considera al alumno en el centro del proceso de aprendizaje. 

Los valores diferenciales de la UAI son el compromiso en la formación de valores y competencias de calidad, que exige de un contacto estrecho y cotidiano con docentes y autoridades, una atención pedagógica atenta a las tendencias educativas internacionales y un aprendizaje que posibilita al estudiante actuar con una alta capacidad técnica y humana ante los cambios de contexto.

En estos casi treinta años de vida, su concepción educativa fue acompañada, por un lado, por un plan de infraestructura que incorporó recursos de vanguardia y nuevos espacios para profesores y estudiantes. Ejemplo saliente de ello es el Centro de Simulación Médica, integrado por el Hospital 4.0, destinado al entrenamiento de los futuros profesionales. 

Y, por otro lado, se han concretado amplios laboratorios de informática y realización audiovisual, una red de bibliotecas integradas,  nuevas aulas con concepto un diseño de 360° equipadas con dispositivos digitales e interactivos, bancos móviles, gradas, pizarras inteligentes y sillones que permiten conformar espacios colaborativos de trabajo que convergen en pos de crear una propuesta innovadora.

Desde su creación, en 1995, la UAI comenzó un camino ambicioso donde aparecen conquistas destacables, como la de unir dos mundos: el de los alumnos que son primeras generaciones de estudiantes que se recibieron en sus familias y el de familias de profesionales con tradición en Ciencias Médicas, Derecho y Arquitectura que la eligieron para formarse y capacitarse. 

De sus 38.000 graduados, la gran mayoría trabaja en especialidades referentes a la carrera que cursaron en la universidad, lo que la posiciona como una de las instituciones educativas líderes en insertar profesionales en el mercado.

En la actualidad, tiene más de 100 carreras, 14 sedes, 2 hospitales universitarios, centros de investigación en tecnología, ciencia y salud, y el Club Universitario UAI Urquiza, premiado en diversas disciplinas y semillero de deportistas federados.

El último hito en este camino hacia el 30° aniversario se produjo en 2023, cuando se convirtió en la primera universidad de Sudamérica en ser acreditada por HCERES (agencia nacional de calidad de Francia, reconocida por la Red Europea para la Garantía de la Calidad en la Educación Superior), destacando la calidad del proyecto educativo de la UAI como una de las grandes universidades de Argentina.

La Universidad Abierta Interamericana quiere compartir con sus graduados, sus estudiantes actuales y quienes aspiren a formar parte de su alumnado, esta celebración que consolida la decisión de continuar un proyecto académico que se compromete con la educación en un camino de esfuerzo permanente para dar respuestas a las demandas sociales, culturales y políticas que cada época en particular requiere.

uai.edu.ar

Nicolás Fernández Miranda lanza su nuevo libro HACKEA TU CEREBRO


SAIAConf: La Cumbre de Innovación y Debate en Inteligencia Artificial en Argentina


Sociedad Argentina de Inteligencia Artificial 

presenta

 


Líderes en inteligencia artificial se reunirán para moldear el futuro tecnológico del país y el mundo

La Sociedad Argentina de Inteligencia Artificial organiza SAIAConf, una conferencia que se perfila como un evento imprescindible para todas las personas interesadas en el futuro de la tecnología.

El sábado 25 de noviembre, en la sede de la Universidad Tecnológica Nacional (UTN), ubicada en Av. Medrano 951, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, líderes de opinión, innovadores y profesionales se reunirán para una jornada completa de inmersión en las tendencias y aplicaciones de la inteligencia artificial.

Sobre el evento, Alexander Ditzend, presidente de la Sociedad Argentina de Inteligencia Artificial, expresó: «El mundo está en medio de un “barajar y dar de nuevo”, en el que las naciones que sepan aprovechar el inmenso potencial de la inteligencia artificial se convertirán en las regentes de la nueva economía global, mientras que el resto quedará relegado al rol de simples consumidoras. Por eso, es vital potenciar el ecosistema local y convocar a todos los actores para llevar a la Argentina a convertirse en exportadora de servicios de inteligencia artificial para la región».

El evento contará con un panel destacado de oradores, entre los que se encuentran:

Joan Cwaik, quien conversará con Alexander Ditzend, presidente de SAIA, sobre qué nos queda a los seres humanos en un mundo tan atravesado por la IA.

Laura Díaz Dávila, quien analizará los «Modelos generativos» y su impacto en el desarrollo de la inteligencia artificial.

Stephie Cherni, quien ofrecerá su visión en «Construyendo el mañana», una charla sobre las tendencias actuales en IA y las estrategias para aprovecharlas.

Axel Jutoran, quien explorará por qué «La IA es la mayor oportunidad de la década» y cómo las empresas pueden prepararse para este cambio.

Lucas de Venezia, quien hablará sobre «Lawyer prompting y los abogados del futuro», ofreciendo una mirada sobre la evolución de la práctica legal.

Julián Peller, quien profundizará en «AGI y x-risk: Inteligencia Artificial General y el debate sobre el riesgo existencial».

Facundo Cajén, quien presentará «El estado virtual», una exploración del uso de la IA en la gestión y administración de los servicios públicos.

Ragaco, quien cerrará la jornada con una charla provocativa sobre «La IA… ¿y el fin de la humanidad?».

Además de las charlas programadas, SAIAConf será un espacio de encuentro para la interacción directa con expertos a través de una instancia de networking. La conferencia también será accesible vía streaming para quienes no puedan asistir de manera presencial.

El acceso a SAIAConf es libre y gratuito, aunque se requiere inscripción previa a través del sitio web saia.ar, en saia.ar/conf.

Al finalizar la conferencia, se invita a los asistentes a un after, donde podrán continuar las conversaciones en un ambiente más relajado e informal.

SAIA es una entidad dedicada a potenciar el ecosistema de inteligencia artificial en la Argentina. Con un enfoque en la promoción de prácticas éticas y sostenibles, SAIA es una comunidad vibrante de profesionales y entusiastas comprometidos con el avance de la IA.

Una oportunidad para sumergirse en el mundo de la inteligencia artificial, conocer a expertos y ampliar sus redes profesionales. 

 

25 de noviembre, a las 14hs

Universidad Tecnológica Nacional (UTN)

Av. Medrano 951(CABA)

Entrada gratuita con inscripción previa.

UAI convoca a la radicación de investigadores CONICET en sus sedes de Buenos Aires y Rosario

 


Se realizará en Rosario el Congreso de Ciencias de la Salud, con acceso gratuito



Se llevará a cabo los días 26 y 27 de octubre en la Ciudad de Rosario el Congreso de Ciencias de la Salud, bajo el lema “Juntos aprendemos mejor”, el mismo reunirá a destacados expertos en la materia y representantes del sector público y privado a nivel nacional e internacional.

El Congreso está organizado por la Facultad de Medicina de Universidad Abierta Interamericana (UAI) - sede Buenos Aires y Rosario- conjuntamente con la Facultad de Ciencias de la Salud de UAP, en el cual se desarrollarán actividades en simultáneo en dos destacados escenarios de la Ciudad de Rosario, el Salón Auditorio de la Bolsa de Comercio y la Sede Roca de UAI. La participación en el congreso es gratuita y requiere inscripción previa.


Este nuevo encuentro constituye una convocatoria para la capacitación de primer nivel en materia de salud, al que podrán acceder, en forma gratuita, todos profesionales de la salud, los estudiantes y el público en general.


“Este Congreso de tiene como objetivo comenzar a pensar en la medicina del futuro y difundir los conocimientos macro y micro morfológicos normales, funcionales y patológicos aplicados de las Ciencias de la Salud, vinculados a las disciplinas médicas, kinesiológicas, imagenológicas, nutricionales, psicológicas, clínicas y quirúrgicas y otras áreas que, desde el derecho, la administración, la informática y la economía que estén relacionadas con la salud” dice el Dr. Alejandro Botbol, Decano de la Facultad de Medicina y Ciencias de la Salud de la Universidad Abierta Interamericana.

En este nuevo encuentro multidisciplinario se abordarán temas de gran relevancia en el campo de la salud, como la crisis en el sistema de residencias médicas, la medicina en condiciones extremas y el impacto de la inteligencia artificial en las ciencias de la salud. Durante el mismo, se llevarán a cabo mesas redondas de debates, conferencias y talleres que prometen brindar una perspectiva holística y actualizada sobre los desafíos y oportunidades en el campo.

Asimismo, formarán parte del Congreso las actividades de integraciones, extensiones académicas y educativas que estarán a cargo de conferencistas extranjeros, estudiantes, docentes, graduados e investigadores de la carrera de Medicina y de diversas licenciaturas como Bioimágenes, Instrumentación Quirúrgica, Psicología y carreras afines al área de la salud de la Universidad Abierta Interamericana, Universidad Adventista del Plata y Universidades invitadas.


Epígrafe: UAI garantiza a sus alumnos una educación médica basada en simulación (UAI)

“La importancia de los aportes de los participantes que circularán en la comunidad universitaria por medio de exposiciones presenciales y virtuales de temas libres y conferencias, permitirán transferirlos al colectivo social.” Dr.Botbol.


Sobre el trabajo que viene realizando la universidad en materia de salud la UAI continúa aportando activamente a la expansión del conocimiento y profesionalización del sector y es que, en consonancia con esta novedad, uno de los principales avances relacionados que ha mostrado UAI durante este último tiempo ha sido, sin dudas, el innovador Hospital Universitario 4.0. Se trata de un centro de primer nivel que integra distintas unidades que permiten el entrenamiento de habilidades y destrezas médicas sin poner en riesgo al paciente y es uno de los primeros de la región con estas tecnologías.

De esta manera, la universidad contempla y garantiza a sus alumnos de la Facultad de Medicina una educación médica basada en simulación como un área dentro de la enseñanza de las ciencias de la salud, la cual se encuentra en un rápido crecimiento tanto en la Argentina como a nivel mundial.

  Jueves 26 y viernes 27 de octubre de 2023 de 9 a 19hs. Rosario, Santa Fe

Lugares y direcciones del Congreso: *Salón Auditorio de la Bolsa de Comercio de Rosario - Paraguay 755.

*Facultad de Medicina y Ciencias de la Saludde UAI de la Sede Roca - Av. Pellegrini 1620.

La UAI participó del encuentro de universidades de la Red Universitaria con el papa Francisco en el Vaticano


Este relevante acontecimiento, que contó con el apoyo de la Pontificia Comisión para América Latina, reunió a 216 representantes de universidades de toda la región y el Caribe —en su mayoría, rectores— en una audiencia con el Santo Padre, en la que se abordó una amplia diversidad de temas económicos, sociales, culturales y tecnológicos.

El Dr. Rodolfo De Vincenzi, rector de la UAI, compartió sus impresiones sobre la experiencia en el Vaticano y reflejó el espíritu de apertura y diálogo que la caracterizó: “Estamos gratamente sorprendidos por el tiempo que Su Santidad nos dedicó. Francisco nos invitó a dialogar con libertad, y eso es muy significativo para cada una de nuestras instituciones”.

En su carácter de líder espiritual y humanitario, el Sumo Pontífice escuchó las inquietudes de los representantes y resaltó la importancia de abordar estos desafíos globales desde una visión holística: “Los tres principales saberes que están en cada uno de nosotros: los saberes que están en la cabeza, en el corazón y los saberes que tenemos en nuestras manos”, pronunció.

Asimismo, el Papa instó a los asistentes a cuidar la integridad de las personas y a restaurar su dignidad, con especial énfasis en los adultos mayores, quienes a menudo sufren las consecuencias de una cultura del descarte, y en los niños que, durante la primera infancia, enfrentan las consecuencias de la cultura del hambre y de las lesiones neurológicas.

Previo a la audiencia, los representantes de la UAI y de otras universidades trabajaron en grupos para considerar las necesidades urgentes de sus respectivos territorios. De este modo, en el marco del Instituto Patrístico Augustinianum, durante el cierre del encuentro presentaron los resultados de sus esfuerzos, lo que enriqueció aún más el diálogo y la colaboración entre las instituciones.


La provincia de Salta y sus propuestas dentro de la 47° Feria del Libro Internacional de Buenos Aires

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 Salta no sólo es paisaje, sino también literatura, música y arte en general. Como todos los años, la gran provincia del N.O.A., una de las cunas fundamentales de la cultura de nuestro territorio, prepara diferentes actividades que incluye presentaciones de libros, documentales e incluso homenajes a músicos relevantes que forman parte del cancionero folclórico trascendental de Argentina.

Del 27 de abril al 15 de mayo, el epicentro de los libros de autores salteños estará en el Pabellón Ocre, Stand 3031, dentro del enorme predio de La Rural.

 El jueves próximo, 27 de abril, se desarrollará el “Acto día de Salta”, entre las 20 y 21 horas.

 En ese marco, para el inicio de la feria, la Secretaría de Cultura de la provincia anuncia actividades que incluyen la presencia y palabras de destacadas autoridades provinciales: hablarán el Secretario de Cultura, Licenciado Diego Ashur Mas y, a su vez, la bienvenida también estará a cargo del Delegado de la Casa de Salta en Buenos Aires, Doctor Martín Plaza. 

Como complemento se emitirá un emotivo video homenaje a destacados autores centenarios de Salta: Jaime Dávalos, Sara San Martín, Antonio Nella Castro, Raúl Aráoz Anzoátegui, Juan José Botelli y Eduardo Falú.

Por otra parte, para cerrar la jornada, habrá un Concierto de poesía y música a través de Mariana Enríquez y Agustina Vidal (guitarra y canto). Y en el stand de Salta, una intervención del artista plástico Nicolás Picatto, acompañado de las lecturas de Mario Flores y Soledad Olarte. 

El ticket de ingreso al evento se consigue a través del link:  https://libro.ar/1199cbeb

OTRAS ACTIVIDADES DESTACADAS

TARDE DEL 5 DE MAYO 

 EN SALA PIZARNIK, DE 14.30 A 15.30 HORAS 

–El escritor Carlo Clerici presentará su libro “El último ascenso” (Cruz Pampa Editores) (tercera edición): un conmovedor relato plagado de vivencias y de sueños, que trascienden aún en los momentos más difíciles. 

 Sobre el autor: Salteño, de 42 años, abogado. Participó de diversas expediciones de media y alta montaña a cerros de su provincia y otras vecinas. También realizó distintas travesías en mountain bike (ciclismo de montaña). Además, colabora como docente en las clases de “Logística y Preparación de Expediciones” y “Alta Montaña” en el Club amigo de la Montaña, desde hace 15 años.

–El músico salteño Nicolás Vaca y su espectáculo “11 Arreglos de Música Argentina para Guitarra”.

 Sobre el guitarrista: Vaca fue reconocido en los premios Fénix de Italia por su trayectoria profesional como músico, concertista de guitarra y su disco “Salteño viejo”. Es un enamorado de la guitarra instrumental y sus grandes referentes son el metanense Eduardo Falú y el bonaerense Atahualpa Yupanqui.

-Presentación de los libros de historias y relatos “Según mi abuela” (Juana manuela Editorial) y “24 clases y unas coplas” (Editorial Autores de Argentina), que incluye tonadas y relatos de Iruya, ambos trabajos literarios realizados por Luis Cruz.

-Presentación del libro “La Corona de Yndias” (Editorial Leviatán), del autor Daniel Lange. 

 El ticket de ingreso a eventos se consigue a través del link: https://libro.ar/6c450a2a

 EN LA SALA BIOY CASARES, DE 16 A 17 HORAS 

-El escritor Carlos Müller presenta su libro “Kelloticar, el campo de las flores amarillas” (Demiurgo Editorial). ¿De qué se trata? Es una novela policial andina que retrata las desigualdades salteñas.

Sobre el autor: Escritor y docente, nació en Buenos Aires en 1954 y está radicado en Salta desde 1979. Como docente se desempeñó en educación de nivel primario, secundario y en educación no formal. Cuenta con una amplia experiencia en el campo social.

-El escritor Fabio Martínez presenta su novela “La guardia de la noche” (Arenga Libros). 

Sobre el autor: Nació en Campamento Vespucio, Salta, en 1981. Pasó su infancia y adolescencia en Tartagal. Actualmente reside en Córdoba. Ha publicado media docena de libros.

-Presentación de “¿Amores? Que matan” (Ediciones del Altillo), de Luz Cánepa. Según la autora, las historias que cuenta en su libro tienen un final no tan feliz porque se trata de casos reales. Son nueve casos de asesinatos ocurridos en Salta. Muertes violentas como también ocurridas por el COVID 19.

Sobre la autora: Conduce el programa Historias Urbanas por FM Profesional de Salta. Cuenta anécdotas e historias de impacto popular.

–Presentación de “Diario de hoy”, de Luciana Lucero. 

Sobre la autora: Es santafesina y vive en Salta hace algunos años. Su anterior trabajo, “Mientras tanto la pandemia”, gozó de buena repercusión.

–Presentación de “Marea alta”, de Mariké Muñiz. Obtuvo el Primer Premio Teatro Concurso Literario Provincial. Ha llevado sus textos a las tablas de manera espectacular. Dos directores muestran cómo un mismo texto teatral puede subir a escena con dos miradas y procesos diferentes. 

Sobre la autora: Se trata de una destacada Directora de Teatro 

El ticket de ingreso a eventos se consigue a través del link: https://libro.ar/9e1733de

TARDE DEL 6 DE MAYO, SALA HORACIO GONZÁLEZ. DE 14 A 16 horas:

-Presentación del libro “Gertrudis Chale: Como un Ángel de Seda”, de Gloria Lise. Se trata de una biografía

Gertrudis Chale fue una pintora que nació en Austria en 1898 y falleció en La Rioja en 1954.

Sobre la autora:  Es salteña y tiene 62 años. Es escritora, dramaturga, abogada y una música consumada. 

-Presentación del libro “Mujer trapecista sobre la cuerda de un sueño”, de Lucila Lastero. Es una narrativa de mujeres en Salta entre 1980 y 2005. Obtuvo el Primer Premio Ensayo Concurso Literario provincial.

Sobre la autora: nació en Buenos Aires en 1978 y vivió en la Ciudad de Salta desde la infancia. Se recibió de Profesora de Letras y de Magíster en Estudios Literarios en la Universidad Nacional de Salta. Es Magíster en Escritura Creativa egresada de la Universidad Tres de Febrero. 

-Presentación del libro “1821 – Manuel Eduardo Arias en la encrucijada de la Patria” (Ediciones del Trópico), de Gustavo Álvarez. Se trata de un ensayo histórico que gira en torno a la figura del líder gaucho y destacado guerrero de la independencia argentina.

Sobre el autor: Nació en 1967. Es Profesor de Filosofía y Licenciado en Humanidades y Ciencias Sociales. Resido en Orán, Salta. 

Libros para jóvenes y niños

-Presentación de “El trópico encantado” (Editorial Ultramarina), de Santos Vergara. Se trata de un libro de relatos breves pensado para los jóvenes totalmente ilustrado por la artista oranense Liz Verónica Lizarazu. 

Sobre el autor: Nació en Orán, Salta, el 8 de junio de 1955. Es profesor de letras, escritor, artista plástico y gestor cultural.

-Presentación de “Cuentos blancos, cuentos negros. «Santo Pecado”, de Cecilia Barba.

Sobre la autora: Nació en Salta Capital el 11 de marzo de 1973. Es empresaria, escritora y autora. 

-Presentación de “Perpetrador de olvido”, de Mauricio Sergio Martina. 

Sobre el autor: Además de escritor y ensayista, es un abogado salteño.

-Presentación de “El reino de Efados” (Editorial Infantil Salteña), de Magdalena Colombo. Libro de temática infantil.

Sobre la autora: Es profesora de letras. Magistrada en Tecnología y en Comunicación Audiovisual. Escritora de libros infantiles.

–Presentación de “Flora, la sapa que encontró su pozo” y “Antología de cuentos disparatados”, de Laura Menacho. Historia que habla de la intuición, de los lugares que elegimos para transitar los momentos de la vida y los que no. Una enseñanza para los niños sobre lo importante que es escucharnos y hacer valer nuestros sentimientos. Elegir lo que nos hace bien. 

Sobre la autora: nació en Buenos Aires y actualmente vive en la Ciudad de Salta. Tiene dos hijos. Es lectora de novelas desde pequeña. Escribe desde pequeña y en pandemia escribió su primer libro, “Flora, la sapa que encontró su pozo”.

-Presentación de “Palabras tendidas al sol”, de Jésica Nogales (bajo el seudónimo de Relámpago Lila). Recibió el Primer Premio Infanto Juvenil Concurso Literario provincial.

Sobre la autora: Es una joven escritora salteña que además de escribir libros es una poeta respetada.

El ticket de ingreso a eventos se consigue en el link: https://libro.ar/15f02515

TARDE DEL 11 DE MAYO. STAND DE LA PROVINCIA DE SALTA. De 15 a 17 horas.

-Charla de Silvia Katz a razón de los “35 años del Taller Azul”. Se trata de el emblemático espacio de arte que existe y educa a niños desde hace 35 años en la provincia de Salta. Este año editaron el libro “Caos, Cosas, cosos y su increíble vida secreta” (Editorial Laralazul).

Sobre Katz: Educadora y artista, nació en Salta en 1964. Estudió Bellas Artes en la Escuela Provincial Tomás Cabrera. Artista plástica, autora integral, ilustradora y escritora.

Lanzamiento en Argentina del nuevo album DUO de Jofré & Kyung Sun Lee


 DUO es el título del nuevo álbum del compositor y bandoneonista argentino Juan Pablo Jofré, nominado al Grammy en 2022 por su trabajo Aspire, grabado junto a la Orquesta Sinfónica de Londres, y de la destacada violinista coreana Kyung Sun Lee, prestigiosa carrera internacional.

El disco contiene ocho piezas, todas compuestas por Jofré entre 2016 y 2022. DUO representa una nueva mirada sobre el legado de los grandes compositores del tango y explora colores y formas inspirados en la contemporaneidad. El álbum incluye piezas melancólicas y melódicas, como Como el Agua y Sho, así como obras de mayor intensidad rítmica y estructuras más abiertas, como Tangódromo y Metamorfosis.

Ambos artistas se conocieron en Corea del Sur, mientras Jofré presentaba su álbum Manifiesto en el Lotte Hall de Seúl. De ese encuentro nació una relación profesional que los llevó a emprender una gira por distintos lugares de Corea del Sur. Posteriormente, ambos se presentaron en la Organización de las Naciones Unidas (ONU), donde interpretaron dos obras del propio compositor y músico durante un homenaje a las víctimas del atentado a la AMIA. Fue entonces cuando decidieron grabar DUO, un álbum integrado por nuevas obras para violín y bandoneón.

Kyung Sun Lee

Nacida en Corea del Sur, Kyung Sun Lee es una destacada violinista de trayectoria internacional y ganadora de numerosos premios en importantes concursos, entre ellos el Queen Elisabeth Competition de Bélgica, el Tchaikovsky Competition de Rusia y el D’Angelo Competition de Estados Unidos.

Estudió en The Juilliard School de Nueva York con distinguidos maestros como Sylvia Rosenberg, Robert Mann y Dorothy DeLay. Es directora musical del Festival de Música de Changwon y de la orquesta de cuerdas Seoul Virtuosi, ambas en Corea del Sur.

Con una extensa trayectoria académica, Kyung Sun Lee ha sido profesora en la Universidad Nacional de Seúl, el Aspen Music Festival, Marlboro y el Heifetz Institute. Actualmente se desempeña como profesora en la prestigiosa Jacobs School of Music de la Universidad de Indiana, en Bloomington. Toca un violín Joseph Guarnerius de 1723.

Juan Pablo Jofré Romarión

Nacido en la provincia de San Juan, Argentina, Juan Pablo Jofré Romarión es compositor, arreglador y bandoneonista. Estudió teoría musical en la Escuela de Música de la Universidad Nacional de San Juan, armonía con Horacio Lavaisse y contrabajo con Néstor Castillo, entre otros instrumentos, hasta descubrir el bandoneón a los 19 años.

A partir de entonces, continuó sus estudios de manera autodidacta, alternándolos con clases junto a Martín Ferres y Aníbal Guzmán. En 2004 obtuvo el Premio del Fondo Nacional de las Artes, con el apoyo de los maestros Pedro Calderón, Daniel Binelli y Jorge Fontenla. Posteriormente, estudió con destacados maestros como Julio Pane y profundizó sus conocimientos de orquestación y composición con Adrián Rusovich, Ezequiel Viñao y Fernando Otero.

Su música ha sido grabada por numerosas orquestas, entre ellas la Orquesta Sinfónica de Londres, con la que obtuvo una nominación al Grammy® en 2022 por el CD Aspire. También ha trabajado con la Orpheus Chamber Orchestra de Nueva York, la Franz Liszt Chamber Orchestra de Hungría y destacados solistas, como la pianista británica Kathryn Stott y el clarinetista cubano-estadounidense Paquito D’Rivera.

Ha brindado workshops y participado en lecturas de sus obras en The Juilliard School, Miami University y The New School de Nueva York. Su música ha sido interpretada en importantes salas del mundo, entre ellas Carnegie Hall, Lincoln Center, Taiwan National Theatre, Seoul Arts Center, Teatro Morlacchi de Italia, Beijing National Concert Hall, Los Angeles Music Center, The Kennedy Center, Mikhailovsky Theatre de San Petersburgo y Stanislavsky Theatre de Moscú.



PARA ESCUCHAR:

 

 

Spotify https://open.spotify.com/album/6opN2xnJKshCw43mbBx8hV?si=wufgd81PTu6n5vl1kEZhJA

 

Apple Music: https://music.apple.com/us/album/duo/1677644841

 

YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=7ros68EjUJ0

 

 

 

Descargar MP3 y video MP4 y fotos

 

https://drive.google.com/drive/folders/1KFKkTvZKdJ7K4SDIjlFiIcbyB4yBEgCY?usp=sharing

 


 

Dos músicos argentinos presentan la MISA CRIOLLA en NY



"When Folklore Meets Choral" se llevará a cabo el 18 de marzo de 2023 en Norwalk, Connecticut​.​

 

El folklore argentino sigue abriendo caminos en Estados Unidos y el 18 de marzo, los músicos argentinos Rodrigo Aranjuelo, director de "Future Natives Project" y David Rosenmeyer, director de "Fairfield County Chorale", presentarán nuevas obras originales junto con la icónica "Misa Criolla" de Ariel Ramírez.

 

El evento, titulado "When Folklore Meets Choral", promete ser una experiencia musical única en la que la fusión del folklore argentino con la música coral se unen para crear algo verdaderamente especial. Con la dirección de Rosenmeyer, Aranjuelo presentará tres nuevas obras originales junto con Future Natives Project y Fairfield Chorale, un coro de 80 personas con más de 60 años de trayectoria, así como la emotiva y poderosa "Misa Criolla", una obra que ha cautivado al mundo desde su creación en 1964.

 

Para Aranjuelo, el evento es una oportunidad única para compartir la rica cultura argentina con una audiencia estadounidense. "El folklore argentino es algo que nos llena de orgullo y estamos emocionados de poder compartirlo con el mundo a través de nuestra música", dice Aranjuelo. "Este evento es un homenaje a nuestra herencia cultural, y estamos ansiosos de ver cómo la audiencia responde a nuestra propuesta".

 

La colaboración entre ​"​Future Natives Project​"​ y ​"​Fairfield County Chorale​"​ es un ejemplo perfecto de cómo la música puede unir a las personas a través de las fronteras culturales y geográficas, como también lo fue la colaboración entre "Future Natives" y el "American Ballet Theatre" de Nueva York en 2021, donde la canción "Erial", compuesta por Aranjuelo, fue elegida para ser la música de “Nunanu”, un trabajo propuesto por la eximia bailarina y coreógrafa argentina Luciana Paris, permitiendo conectar al folklore argentino con públicos y contextos culturales diversos.

 

David Rosenmeyer, quien ha sido director asociado del prestigioso Oratorio Society of New York, director de orquesta de cámara del War Requiem de Britten y ha dirigido en el Carnegie Hall en representaciones del Te Deum de Britten, la Cantique de Jean Racine de Fauré y la Misa de Stravinsky, dice: “La música es un lenguaje universal, y esperamos que este evento pueda reunir a personas de diferentes orígenes y culturas. La música coral es algo que todos pueden disfrutar, y estamos emocionados por poder ser un nexo para que el folklore llegue a nuevas audiencias". 

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David Rosenmeyer fue director invitado de la Orquesta Sinfónica Nacional, la Orquesta de Cámara de Israel y la New Haven Symphony, la Ópera de Bellas Artes de México. Cómo compositor y arreglador presentó la ópera 'Odradek' y en Junio estrenará Luzazul, un espectaculo músical para bebés. Es miembro del dúo de Tango experimental "New Aires Tango". Rosenmeyer vive en NYC desde el 2001 junto a su esposa Malena Dayen y su hijo Lev.

 

​Rodrigo Aranjuelo ​nació en Buenos Aires, Argentina. Comenzó a actuar profesionalmente a los 14 años con "Bongo" Farías Gómez, uno de los mayores referentes del folclore argentino. Participó en numerosos proyectos en Argentina y Latinoamérica., compartiendo escenario con David Lebón, Pedro Aznar, León Gieco, entre otros, ​En agosto de 2015 lanzó su primer disco solista, “Lost & Found”, compuesto, grabado y mezclado en su estudio en Argentina. En 2016 se mudó a Nueva York, donde reside y trabaja como solista y músico de sesión mientras desarrolla nuevas composiciones para su nuevo proyecto "Future Natives Project".

 

Future Natives Project esta formado por: Pablo Cafici, Federico Diaz, Juan Pablo Pastor, Santiago Herrera, Carlos Mena, Rodrigo Aranjuelo y un número dinámico de artistas invitados de diferentes países y orígenes culturales.

 

 

Future Natives Project

www.futurenatives.nyc

 

David Rosenmeyer

www.davidrosenmeyer.com

 

Fairfield County Chorale

www.fairfieldcountychorale.org

 

Future Natives Project - Erial (feat. Rodrigo Aranjuelo & Federico Diaz)

https://youtu.be/VmO03d89F6E



 


ME IMPORTA UN RÁBANO, el nuevo libro de Lucía Calogero


Con más de cincuenta recetas, cuya premisa es que incluyan verduras o frutas en su preparación, el libro de la health coach Lucía Calogero nos invita a reflexionar sobre la importancia de sumar alimentos naturales a nuestra alimentación.

"Me importa un rábano, escrito por Lucía Calogero, es un libro que nos invita a tomar conciencia sobre el verdadero impacto que la alimentación tiene en nuestros cuerpos, haciendo foco en la cocina casera y en el origen de los ingredientes. Tiene la particularidad de haber sido escrito no por una chef ni por una escritora, sino por una mamá que cocina todos los días y que decidió interiorizarse en la importancia de nutrirnos realmente y en las repercusiones que eso tiene en nuestra vida entera.

A través de una gran cantidad de recetas que incorporan verduras o frutas, la autora propone hacer foco en la variedad y no adoptar conductas radicales, sino construir hábitos sostenibles en el tiempo, eligiendo la mayor cantidad posible de alimentos naturales que vuelvan a conectarnos con nuestra esencia.

Según Lucía Calogero, “la mayoría de nuestras abuelas cocinaban. Pasamos de comer comida casera llena de nutrientes a volcarnos a lo 100 % procesado. Nos acostumbramos a abrir paquetes, perdiendo el valor de elaborar una comida casera”.

Las recetas que se incluyen en el libro son propuestas que ayudan a “resolver” las comidas diarias sin acudir automáticamente a los alimentos ultraprocesados. Promueve la variedad y la bioindividualidad, donde la elección de incluir o excluir algún alimento tiene que ver con lo que a cada persona le hace bien, sin reglas genéricas.

Además, introduce el término agroecología, una forma sustentable y ecológica de producir alimentos, sin herbicidas, pesticidas ni fertilizantes. En palabras de la autora: “Este libro no pretende perfección. Simplemente propone pequeños cambios que te conecten con vos. Que te regalen momentos de creatividad, de compartir y de recibir”.

Sobre la autora

Lucía Calogero es argentina, nacida en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires en 1983. Es health coach en Nutrición Holística, certificada por el Institute of Integrative Nutrition de Nueva York; licenciada en Comercialización y cuenta con un posgrado en Construcción de Marcas.

Durante más de 15 años trabajó en la industria alimenticia. Trabajó en multinacionales y su última posición fue un puesto directivo en el área de consumo masivo. Luego dio un salto rotundo en su carrera y hoy se desempeña como productora de alimentos agroecológicos en San Antonio de Areco, junto a su familia.


IG: biendelatierra.arg

EL ATENEO cumple 110 años

El Ateneo

Librerías

El Ateneo se inauguró en 1912 como una empresa dedicada a producir libros y ponerlos a disposición del público. La marca fue creada por el inmigrante español Pedro García, conocido como «el as de los libreros de América».

Su primera sede estuvo ubicada en la calle Victoria —hoy Hipólito Yrigoyen— 653, entre Perú y Chacabuco, en pleno centro de la ciudad de Buenos Aires. En 1917, la librería se trasladó a una de las arterias porteñas más transitadas y elegantes: Florida 371.

En 1932, la empresa abrió una sucursal en Córdoba 2099, frente a la Facultad de Medicina. En ese momento, el catálogo de Ciencias Médicas de Editorial El Ateneo ya tenía una importancia singular, tanto en el país como en el exterior.

Al cumplirse las bodas de plata, en 1938, El Ateneo se trasladó al tradicional edificio de Florida 340, un suntuoso local de varios pisos propiedad de uno de los primeros magnates de la industria cinematográfica, Max Glucksmann, quien también era propietario del teatro Grand Splendid.

En 2000 abrió sus puertas la librería El Ateneo Grand Splendid, que conservó la arquitectura original del teatro Grand Splendid, inaugurado en 1923. Actualmente, es considerada una de las librerías más importantes del mundo por su diseño arquitectónico y la variedad de artículos que ofrece.

A lo largo de los años, se abrieron más sucursales en la ciudad de Buenos Aires, por ejemplo, en Florida 632 y en la emblemática esquina de Cabildo y Juramento. También se inauguraron locales en las principales ciudades del interior del país, como La Plata, Rosario, Córdoba y San Miguel de Tucumán.

En el mismo sentido, la librería virtual www.tematika.com permite acceder a volúmenes de todas las editoriales desde cualquier punto del país y del mundo.

Editorial

Los comienzos de la editorial se remontan al ámbito de la medicina. En sus primeros años, publicó libros que no se conseguían en el país y que terminaron por convertirse en el punto fuerte de su catálogo. Con el correr de los años, añadió libros de historia, literatura y otras áreas.

A partir de 1998, el Grupo Ilhsa, de capitales nacionales, adquirió El Ateneo. El grupo ya contaba con la cadena Yenny y emprendió, a partir de entonces, un plan de renovación de su catálogo.

Creó colecciones con textos sólidos y amenos, en asociación con editoriales internacionales de primer nivel, y desarrolló biografías tanto de personajes del pasado como de figuras contemporáneas: de Molière a Astor Piazzolla, de María Callas a Lula da Silva y de Napoleón a Daniel Barenboim.

El catálogo de esos años también incluía traducciones de grandes obras de la literatura universal adaptadas para el público juvenil, libros de divulgación histórica, investigaciones periodísticas y ensayos, con autores como Oriana Fallaci, además de grandes álbumes y libros de referencia ilustrados.

El cambio de década trajo la incorporación de la colección de literatura argentina Litterae, en la que convivieron autores consagrados y noveles. En ella se publicaron tanto obras clásicas como Los pichiciegos, de Fogwill, como las ganadoras del Premio Internacional de Novela Letra Sur.

En la actualidad, la editorial mantiene vivo el propósito fundante de que los lectores se encuentren con los libros, cualesquiera sean sus intereses. Con la convicción de que hay un libro para cada persona, ha construido un catálogo con colecciones que abarcan desde la ficción hasta la superación personal, desde la divulgación histórica hasta los libros de arte, y desde las biografías hasta los libros infantiles.

Recientemente, ha habido una vuelta a los autores nacionales en todos los géneros y contenidos: mujeres y hombres que escriben e ilustran desde Buenos Aires, pero también desde Córdoba, Neuquén, Tucumán, Venado Tuerto, Mar del Plata y Concordia, entre otras ciudades.

La vida cultural

Numerosos autores se reunían en el local de Florida 340, en las denominadas «Peñas de Escritores», posteriormente llamadas «Peñas de la Amistad».

Eran habitués de la librería Manuel Mujica Láinez, Jorge Luis Borges, Eduardo Mallea, Horacio Quiroga, Victoria Ocampo, Julián Centeya, Conrado Nalé Roxlo, Leopoldo Marechal, Martha Lynch, Ezequiel Martínez Estrada, Roberto Giusti, María Elena Walsh, Juan Filloy y Héctor A. Murena, entre otros.

En 1968, desde El Ateneo se lanzó la «Primavera de las Letras», una iniciativa creada por Francisco Gil, quien había ingresado a trabajar en la librería como cadete en 1931 y permaneció allí durante cincuenta años. Durante esas jornadas, una gran cantidad de escritores firmaba ejemplares de sus libros.

La lista de artistas y escritores que han participado en actividades —conferencias, recitales, mesas redondas y debates— en los locales de El Ateneo es inmensa: Ernesto Sabato, Mario Benedetti, Rosa Montero, Mario Vargas Llosa, Slavoj Žižek, León Gieco, Fito Páez, Gustavo Santaolalla, Adrián Iaies, Les Luthiers, Alejandro Dolina, Ken Follett, Isabel Allende, Liniers, Quino, Abelardo Castillo, Alan Pauls, Hebe Uhart, Chayanne, Abel Pintos, Soda Stereo, Luciano Pereyra, Paula Hawkins y Escalandrum, entre muchos otros.

Lo que ha distinguido desde el comienzo a los locales de El Ateneo y se mantiene hasta hoy como una marca distintiva es que no se trata solo de vender libros, sino de lograr que el libro funcione como un instrumento de reunión y que las librerías se conviertan en espacios culturales y de intercambio.

Por ello, con motivo de su 110.º aniversario, El Ateneo relanzó «Primavera de las Letras» en El Ateneo Florida 340, manteniendo vivo el propósito fundante de que los lectores se encuentren con los libros, cualesquiera sean sus intereses.

www.editorialelateneo.com.ar

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