#Boleros: un viaje de amor, desamor y pasión a través de la música

Viernes 22 de marzo, 19 de abril, 10 de mayo y 14 de junio, a las 21hs

Biblioteca Café, Marcelo T. de Alvear 1155. CABA, Argentina. Tel. 4 811 0673. Entrada $350

#Boleros es el nuevo espectáculo que protagonizan Anita Co. y Pablo Parsi.

Ella es actriz y cantante; él, cantante e intérprete de música popular, folclórica y ciudadana. Juntos se unen para homenajear al bolero y reivindicar el romanticismo y el amor.

#Boleros es la excusa para que dos amigos cuenten, a través de canciones, pequeñas y profundas historias de amor: microrrelatos de tres minutos, tanto como dura cada canción.

#Boleros narra y explica desde el sentimiento, y no desde la razón, recorriendo todos los tópicos del universo amoroso: el amor, el desamor, el dolor, el enamoramiento, la angustia, la soledad, la pasión, el deseo, los celos, la distancia, el olvido y el reencuentro.

Parsi y Co. brindarán un encuentro íntimo en La Biblioteca Café, acompañados por piano y percusión, en una atmósfera amorosa y de gran calidad musical.

                   Músicos: Germán COPPOLA piano y Nicolás SCHIMKUS percusión

Anita Co

Comenzó su carrera artística como cantante con su primer disco debut PECADO, de boleros y tangos.  Continuó con sus presentaciones solistas tanto con “Pecado” como con su espectáculo “Co à la Carte” fue presentado en distintos espacios culturales como Centro Cultural Torquato Tasso, Clásica y Moderna, Festival de Tango en Junín, Festival de Tango Buenos Aires, Café Tortoni, La Perla, La Scala de San Telmo, entre otros.

En el 2015 presentó su segundo cd “TangRock”, donde fusiona temas del rock al tango, material que fue nominado a los Premios Gardel como Mejor Álbum de Nuevo Artista de Tango.

También fue la Productora artística del ciclo de tango “Tangos de MartE” en Espacio Dada-Palermo.

Como actriz trabajó en televisión, teatro y cine en “Hombre de mar”, “Tiempo Final”, Gasoleros, “Máximo Corazón”, “Doctor amor”, “Abre tus ojos”, “Amor mío”, “CQC”, “Cara a cara”,” Tangos de una noche de verano”, “Los galanes peinan canas”, “El debut de la piba”, “La ópera de 3 ctvos”, “El romance del Romeo y la Julieta”, “Las boludas”, “Teatro leído”, “La mirada invisible”, entre otras.

Actualmente también forma parte del equipo de Producción del Complejo Teatral de Buenos Aires.

Pablo Parsi

Es cantante e intérprete de música popular de raíz folclórica y ciudadana. Aferrado a los orígenes sin declamarse tradicionalista y sin los prejuicios de aquellos, ofrece una ética rígida y una estética flexible, por integradora. Aborda un repertorio basado en canciones que lo han inspirado desde siempre, que está compuesto por obras clásicas de autores “desconocidos” y obras “desconocidas” de autores “conocidos”.

 Fue ganador del pre-Cosquín solista vocal masculino. Fue miembro fundador de la Fundación Maestros Azules por el arte y la discapacidad.

Tiene grabado siete discos, cinco en vivo. Su primer disco se llamó “Hay gente que sueña”. Además, participó de grandes festivales como Cosquín, Baradero, peñas de Villa María, su ciudad natal del cual también salió ganador como solista vocal. Luego se radicó en Buenos Aires donde participó en grabaciones de artistas como Teresa Parodi, Rafael Amor, Katie Viqueira, Mónica Abraham, Lorena Astudillo, Angela Irene, entre otros.

Gershwin, el hombre que amamos se despide de los escenarios

FUNCIÓN DESPEDIDA

Sábado 27 de Abril, a las 21:30 hs

Teatro Coliseo, Marcelo T. de Alvear 1125

Tel. 4816-3789

Entradas en venta por Ticketek.com.ar

Entradas desde $600

Después de presentarse a sala llena en los mejores teatros de Buenos Aires, se despide de los escenarios Gershwin, el hombre que amamos. El espectáculo repasa una selección de las mejores composiciones del compositor norteamericano, con arreglos de López Furst y Acher, y la participación del trío de Jorge Navarro y una orquesta sinfónica dirigida por Ernesto Acher.

Dice Ernesto Acher sobre el espectáculo:

«Pasaron casi veintidós años desde aquella maravillosa aventura que fue presentar Gershwin, el hombre que amamos en el Teatro Avenida. Pasaron muchas funciones, muchos escenarios, muchos elogios. Pero también sufrimos, en el año 2000, la partida del querido Baby López Furst. Tardamos casi seis años, junto con Navarro, en poder volver a presentarlo con el nuevo formato, orquesta y trío, y gustosamente hemos seguido presentándolo desde entonces. Pero creemos que ya es hora de despedirlo, no sin un poco de nostalgia, para enfocar las energías en el nuevo proyecto que ya está en marcha: el tributo a Antonio Carlos Jobim».

Programa

1. Obertura sobre temas de Gershwin (orquesta)
2. They Can't Take That Away from Me (trío y orquesta)
3. But Not for Me (trío)
4. Someone to Watch Over Me (piano y orquesta)
5. I Got Rhythm (trío)
6. Our Love Is Here to Stay (piano y orquesta)
7. 'S Wonderful (trío)
8. A Foggy Day (in London Town) (trío y orquesta)
9. Fascinating Rhythm (trío)
10. Suite de Porgy and Bess (trío y orquesta)

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Ernesto Acher

Músico —compositor, arreglador e instrumentista—, humorista y arquitecto. Nacido en Buenos Aires, cursó estudios de piano y clarinete y luego realizó estudios superiores con Erwin Leuchier y José Maranzano. Posteriormente, se inició en la dirección orquestal bajo la guía del maestro Carlos Calleja.

Integró el conjunto Les Luthiers desde 1971 hasta 1986, participando en la realización de siete discos y obteniendo importantes premios. En 1987 fundó la Banda Elástica, que nucleó a algunos de los mejores exponentes del jazz argentino.

Ha creado una larga y variada lista de programas que, además de obras de repertorio y las múltiples versiones de sus Veladas espeluznantes, incluye Gershwin, el hombre que amamos, Con vientos a favor, Había una vez un país, Los animales de la música, Homenaje a Astor Piazzolla, Fantasía en concierto, Acher en serio, La orquesta va al colegio y Juegos sinfónicos, entre otros.

Ha sido director de diversas orquestas sinfónicas y variados grupos de cámara. Se radicó en Chile en 2002, donde continuó con sus actividades creativas y docentes en diversas áreas y fue nombrado director artístico del Teatro Municipal de Linares. Regresó a vivir a Buenos Aires hace pocos años.

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Jorge Navarro

Nació en la Ciudad de Buenos Aires. Hizo su aparición en el jazz en 1958, con el grupo Los Swing Timers. En 1960 conformó la Agrupación Nuevo Jazz junto a Leandro «Gato» Barbieri, Rodolfo Alchourrón, Horacio «Chivo» Borraro y otros grandes músicos argentinos.

Por aquella época, fue considerado por la revista DownBeat uno de los mejores pianistas de jazz fuera de los Estados Unidos. Viajó a ese país junto al grupo Sound and Company, donde permaneció hasta 1976.

Posteriormente, integró la Banda Elástica, fundada por Ernesto Acher. Recibió el Premio Konex, el Estrella de Mar y, en dos oportunidades, el Premio Prensario.

Conformó diferentes dúos junto a Walter Malosetti, Guillermo Romero, Jorge López Ruiz y, actualmente, junto a Gustavo Bergalli. Antes de ello, junto a Baby López Furst, formó un dúo de pianos que continuó hasta la muerte de Baby.

Ha tocado junto a grandes figuras como James Moody, Clark Terry, Nat Adderley, Ella Fitzgerald y Alex Acuña, por citar solo algunos.

SINIESTRA TANGO celebra sus 15 años de trayectoria en la USINA DEL ARTE

Viernes 22 de Marzo, a las 20hs

Usina del Arte

Agustín Caffarena 1, La Boca

Entrada libre y gratuita

(Las entradas se retirarán 2 horas antes del concierto)

Después de su gira por México, la Orquesta Siniestra celebra sus 15 años de trayectoria y continúa presentando su cuarto disco, Depredamor, editado por Acqua Records y declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.

Depredamor contiene composiciones propias que decantan en un entramado sonoro en el que conviven lo eléctrico y lo acústico, mientras las fronteras del tango se expanden.

Una poética lisérgica que devela los invisibles de las grandes ciudades. Música viva atravesada por esta contemporaneidad vertiginosa y corrosiva que somos hoy, en el Buenos Aires del siglo XXI.

Para esta celebración, SINIESTRA invitará al escenario a los bailarines Vanesa Robles, Ramiro Cortez e Inés Rossetti y contará también con la participación especial del cantor de tangos Alfredo Piro.

www.siniestratango.com

Sobre SINIESTRA

En 2006 editó su primer disco, "La Siniestra", y realizó sus primeras presentaciones en diversos escenarios argentinos.Su segundo disco, "Puente", editado en 2010 con sus primeras composiciones, Siniestra realizó su primer gira internacional y se presentó en Paraguay. En 2014 editó su tercer disco, "Salto", en el que sus composiciones ganan un protagonismo mayor. Con gran recepción en el "Festival Internacional de  Tango de Buenos Aires" y en el "Festival de Tango por los Caminos del Vino" en Mendoza.

En 2015 el grupo se presentó en el "Festival Cultural de Tequila" en Jalisco, México, y en 2016 participa del "Homenaje a Enrique Santos Discépolo" realizado por la Universidad Autónoma de México (UNAM) con el apoyo del Ministerio de Cultura de la Nación de la  Argentina y de la Embajada Argentina en México.

El mismo año  presentaron en Buenos Aires "Monstruociudad", una obra conceptual de tango contemporáneo en la cual confluyen el teatro, la poesía y la música original del grupo. La presentación contó con la  participación del performer Fernando Noy y la dirección y puesta en escena del dramaturgo brasileño Fagner Pavan.

En 2017 produjeron su 3er gira a México presentándose en el "XI Festival Cultural Ceiba" en Villahermosa, Tabasco y el "VI Festival Internacional de la Cultura Maya" en Mérida, Yucatán. Durante el mes de Octubre de 2018 presentan "Depredamor" en el Caff y en diferentes Festivales Culturales del Estado de Sinaloa México.

Siniestra son:

Alejandro Bordas, guitarra de 7 cuerdas y dirección.

Diego Bergesio, voz.

Esteban Rivera, bandoneón.

Juan Pablo Gonzalez, contrabajo.

Marcela Pedretti, piano.

Natacha Tello, violín.

Lito Castro, syntetizadores y samplers.